David Rancourt

Artiste de la danse arrivé à Montréal en 1999, David s’est principalement illustré comme interprète depuis la fin des ses études à Ladmmi (les ateliers de danse moderne de Montréal ) en 2003. Son travail auprès des chorégraphes Marie Chouinard, José Navas, Chanti Wadge, Annie Gagnon, Edgar Zendejas, Sylvain Émard, Alan Lake et Paula de Vasconcelos, entres autres, l’amène à expérimenter un large éventail de visions de l’art et du mouvement en plus de lui permettre de danser sur des scènes tant locales, nationales qu’internationales.

Empreint de cette riche diversité, il développe sa propre démarche chorégraphique qui l’ouvre à de nouvelles collaborations; notamment avec Clara Furey (the sorrowful sons), Pierre-Paul Savoie (Danse Lhasa Danse et Les Chaises),  Audrée Juteau (Proposition Duo) et Mandala Sitù (Bijoux et Quartex).

Il se passionne également de Qi Gong qu’il pratique auprès de Marie-Claude Rodrigue depuis plusieurs années et fait partie de l’équipe d’enseignants du studio Fragments Libres. David enseigne la danse contemporaine et agit à titre d’œil extérieur et conseiller artistique auprès de créateurs de sa génération.

Amelie Rajotte

Amélie Rajotte détient un diplôme d’Études chorégraphiques en danse contemporaine du Conservatoire national de Grenoble en France, où elle reçoit une formation axée à la fois sur l’interprétation et la création (2000-2003).

Dans le cadre de ses études, elle travaille avec des chorégraphes et artistes de diverses disciplines comme Rodolfo Araya, Dominique Boivin, Pascal Mengelle, Bruno Meyssat, Manolie Soysouvanh et le Quatuor Albrecht Knust. Suite à l’obtention de son diplôme, elle s’installe à Paris pendant trois ans afin de poursuivre sa formation d’interprète auprès de chorégraphes et enseignants dont Mié Coquempot, Trisha Bauman et Pierre Doussaint.

Elle développe ainsi ses aptitudes d’improvisatrice, approfondit la technique Release, aborde le Feldenkrais et le BMC et les techniques de voix liées au mouvement. Tout en effectuant un diplôme d’État de professeur de danse au Cefedem de Rouen, elle participe à plusieurs projets entre autres, avec les chorégraphes Nadine Beaulieu, Sylvain Groud, Virginie Quignaux et la compagnie K622.

Depuis 2006, elle enseigne la danse contemporaine à Montréal et travaille depuis 2010 comme interprète pour la compagnie PPS Danse. Rajotte poursuit également une démarche de création chorégraphique. Elle a créé entre autres, les pièces In Fact, I’m Gross (2009), Tenir debout (2009), The Squirrel and the Mirror (2011) et Carnaval (2014). Elle est membre artiste et co-fondatrice de LORGANISME, regroupement montréalais d’artistes en danse contemporaine.

Thierry Gauthier

Thierry Gauthier est compositeur et artiste multidisciplinaire, il est né en 1970 au Québec et il est établi à Montréal depuis 1989.  Ses compositions ont remporté plusieurs prix internationaux.

Le compositeur prolifique et éclectique se démarque par ses techniques expérimentales. Sa démarche préconise l’imposition de contraintes et le développement de nouveaux processus. Il compose et produit de la musique et des compositions audiovisuelles pour films, vidéos, séries télévisées, documentaires, pièces de théâtre, danse contemporaine, multimédia, installations et performances multidisciplinaires.

Musicien multi-instrumentiste, il a joué au sein d’une quinzaine de formations de toute facture et dans plus de 250 concerts à travers le monde.

www.thierrygauthier.com

Jeff Hall

Jeffrey Hall est un artiste des arts de la scène, un danseur, un acteur, un chorégraphe et un metteur en scène / chorégraphe depuis 28 ans. Il possède une connaissance approfondie dans de nombreux domaines artistiques, ce qui lui a permis de créer autant dans de petits théâtres que sur les plus grandes scènes du monde. Sa prolifique carrière artistique continue avec des explorations créatives en danse, film, théâtre, et dans les arts du cirque, en tant qu’artiste, chorégraphe ou metteur en scène. Reconnu pour son mélange spectaculaire de performance athlétique avec un éclectisme artistique hors pair, il innove en rassemblant l’humour, les dialogues et la performance dans un style physique très théâtral.

En 1989 et 1990, Jeffrey Hall a gagné le titre de Champion canadien de Frisbee Freestyle, et c’est ce sport qui l’a amené aux arts de la scène. Il a obtenu un Baccalauréat en Danse contemporaine à l’Université Concordia, et a travaillé avec beaucoup de chorégraphes indépendants, à Montréal et au sein de compagnies internationales, dont les plus grands directeurs québécois en danse, théâtre et en cinéma.

Pendant plus de dix ans, il a également créé des œuvres en collaboration avec son partenaire artistique, Pierre-Paul Savoie, gagnant ainsi une reconnaissance internationale comme danseur et chorégraphe.

Son style de création éclectique lui a conféré une réputation de chorégraphe en théâtre physique. Il travaille sur l’essence des situations, remises en question par la scène, le design et la structure architecturale. Jeff Hall n’a jamais reculé devant les difficultés, et a travaillé avec les attributs uniques de chaque artiste, qu’ils soient des danseurs, des acteurs ou actrices, des athlètes et des acrobates de cirque.

Depuis les dernières années, il a travaillé en étroite collaboration avec des créateurs et directeurs d’acteurs des plus imminents au Québec, ce qui lui permet de continuer à développer ses propres habiletés en tant que créateur et directeur. Il a assisté Gilles Maheu lors de la création de son dernier spectacle de Carbone 14, La bibliothèque et il a également dirigé la production lors de sa reprise à 2005. Le réputé Robert Lepage l’a aussi accueilli dans son équipe en tant que son assistant lors de la reprise de la Trilogie des dragons en juin 2003. Au même moment, il épaulait une magicienne du théâtre montréalais, Marie Brassard, dans la mise en scène de sa nouvelle production, La noirceur. L’automne 2004 etait le moment idéal pour entrer à l’Institut national de l’Image et du Son (INIS) ou il a complété le programme de direction de film.

Jeffrey Hall a récemment travaillé sur les chorégraphies de Zaia 2008 et Totem 2010, par le Cirque du Soleil. TOTEM et présentement en tournée mondiale.

En 2011, Jeffrey avait la bonne heure de prendre la direction d’un spectacle permanent de danse traditionnelle et arts du cirque à Bali (Indonésie), Devdan et en 2012 Jeff est revenu sur scène pour le première fois depuis dix ans avec sa chorégraphie le touchant Falling.

Il a ensuite écrit et dirigé Circo Jumbo en 2013, qui fut créé au Chili et présenté devant 350,000 personnes au Chili et au Pérou. En 2014, une autre création de Circo Jumbo fut présentée devant 500,000 personnes dans 120 arénas au Pérou, au Chili et en Colombie.

En juillet 2014, il écrit et dirige et Harricana – Le spectacle, une production extérieure et interdisciplinaire à grand déploiement pour 55 artistes, célébrant le 100ième anniversaire de la ville d’Amos en Abitibi et qui fut présentée devant 20,000 personnes.

Pierre-Paul Savoie

Chorégraphe-interprète et metteur en scène Pierre-Paul Savoie a fondé la compagnie PPS Danse en 1989. La compagnie a présenté à ce jour une vingtaine d’œuvres dans une dizaine de pays en Amérique-du-Nord et en Europe. Quel que soit le cycle de création auquel elles appartiennent, ces pièces sont toutes marquées par l’interdisciplinarité dans leur forme et par l’humanité dans leur contenu. Réputé pour ses œuvres aux images fortes et aux questionnements pertinents, il a œuvré pour la scène, le cinéma et la télévision, collaborant souvent avec de grandes institutions théâtrales, musicales et circassiennes.

Pierre-Paul Savoie a partagé avec Jeff Hall le prestigieux prix Jacqueline-Lemieux. En 2004, sa contribution à la diffusion de la danse est saluée par le Prix Attitude, décerné par le ROSEQ (Réseau de diffuseurs de l’Est du Québec. En février dernier, la Bourse RIDEAU décernait à l’unanimité le Prix Hommage 2008 à Pierre-Paul Savoie. Ce prix visait à souligner la ferveur avec laquelle il parcourt depuis 20 ans les lieux de diffusion du Québec et pour sa constance à faire connaître la danse contemporaine au plus grand nombre. De plus, Pierre-Paul Savoie renforce son désir de contribuer à l’éveil des nouvelles générations en inscrivant désormais des œuvres jeunes publics au répertoire de PPS Danse.