PPS Danse - Corps Amour Anarchie | Léo Ferré - Sarah Harton, Bïa, David Rancourt © Jean-François Leblanc

Corps Amour Anarchie /
Léo Ferré

PPS Danse - Corps Amour Anarchie | Léo Ferré - Alexandre Désilets, Anne Plamondon, Jossua Collin-Dufour © Jean-François Leblanc

Photo : Jean-François LeBlanc

En tournée au Québec, du 21 mars au 28 avril 2018

PPS Danse - Corps Amour Anarchie - Leo Ferré © 1986 Pierre Roussel

PPS Danse - Corps Amour Anarchie | Léo Ferré - Bïa, Anne Plamondon © Jean-François Leblanc

Photo © JF Leblanc

PPS Danse - Corps Amour Anarchie | Léo Ferré - Roxane Duchesne-Roy, Sarah Harton, Alexandre Carlos © Jean-François Leblanc

Photo © JF Leblanc

PPS Danse - Corps Amour Anarchie | Léo Ferré - Sarah Harton, Bïa, David Rancourt © Jean-François Leblanc

Photo © JF Leblanc

PPS Danse - Corps Amour Anarchie | Léo Ferré - Alexandre Carlos © Jean-François Leblanc

Photo © JF Leblanc

PPS Danse - Corps Amour Anarchie | Léo Ferré - Alexandre Carlos © Jean-François Leblanc

Photo © JF Leblanc

Rencontre inédite entre l’œuvre de Ferré et la danse contemporaine.

Créé en  2016 pour marquer le 100e anniversaire de naissance de Léo Ferré, Corps Amour Anarchie / Léo Ferré célèbre l’œuvre de cet immense artiste  du 20e siècle, ranime son esprit, ses musiques, ses mots, toujours vibrants de justesse.

Conçu et dirigé par Pierre-Paul Savoie, sous la direction musicale de Philippe B et de Philippe Brault, ce spectacle interdisciplinaire revisite l’oeuvre de Ferré dans une rencontre inédite entre la poésie, la musique et la danse contemporaine. Réunissant sur scène pas moins de quinze artistes, soit quatre chanteurs, cinq musiciens et six danseurs, l’ensemble est porté par les voix de Bïa, d’Alexandre Désilets, de Catherine Major et, en alternance, de Michel Faubert ou de Philippe B, par les arrangements de Philippe B et de Philippe Brault, par les chorégraphies d’Hélène Blackburn, d’Emmanuel Jouthe, d’Anne Plamondon, de David Rancourt et de Pierre-Paul Savoie, et par le brio des six danseurs réunis sur scène, le répertoire de Léo Ferré résonne plus que jamais par leur pertinence et leur magnificence.

Entre l’amour et l’anarchie, la mémoire et la mer, l’espoir et la solitude, son œuvre déploie les ailes de notre imaginaire pour clamer haut et fort la poésie du monde.

Le spectacle sera en tournée en France et dans plusieurs villes du Québec entre le 5 octobre 2018 et le 3 mai 2019 :

  • Centre culturel Charlie Chaplin, VAUX-EN-VELIN (France) — Vendredi 5 octobre, 20h30  / + Détails
  • L’Espace 93, CLICHY-SOUS-BOIS (France) — Samedi 6 octobre, 20h30  / + Détails
  • Le Maison du Théâtre et de la Danse, ÉPINAY-SUR-SEINE (France) —  Dimanche 7 octobre, 20h30
  • Théâtre Banque nationale, SAGUENAY — Vendredi 26 octobre, 20h  / + Détails
  • Maison de la culture de GATINEAU — Mardi 6 novembre, 20h  / + Détails
  • Grand Théâtre de QUÉBEC — Mardi 4 décembre, 20h  / + Détails
  • CD Spectacles, GASPÉ — Vendredi, 7 décembre, 20h  / + Détails
  • Salle Albert-Dumouchel, VALLEYFIELD — Jeudi, 25 avril, 20h  / + Détails
  • Marché des arts Desjardins, SOREL-TRACY — Vendredi 3 mai, 20h

Crédits

  • Conception et direction artistique : Pierre-Paul Savoie
  • Chorégraphes :  Pierre-Paul Savoie, Anne Plamondon, David Rancourt, Emmanuel Jouthe, Hélène Blackburn
  • Direction musicale : Frédéric Darveau
  • Arrangements musicaux : Philippe B. et Philippe Brault
  • Chanteurs : Bïa, Alexandre Désilets,Catherine Major, et en alternance, Michel Faubert ou Philippe B.
  • Danseurs : Alexandre Carlos, Jossua Collin-Dufour, Marilyne Cyr, Roxane Duchesne-Roy, Sarah Harton et David Rancourt  / Substituts : François Richard, Paco Ziel
  • Musiciens : Philippe B, David Carbonneau, Frédéric Darveau, Alexis Dumais, Sheila Hannigan et Ligia Paquin / Substituts : Andy King et Maxime St-Pierre (trompette) et Annie Gadbois (violoncelle)
  • Conception d’éclairage : Stéphane Ménigot
  • Projections vidéo : Alejandro Jiménez

 

« Ce qui frappe, c’est cet esprit de troupe, soudé et surtout au service des chansons. Il y a beaucoup à saluer dans ce spectacle qui convoque solennité, sobriété et essence enivrante. » 

Patrice Demailly, Radio France internationale

 

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PPS Danse - L'École buissonnière - Amélie Rajotte, Mathilde Addy-Laird, Chantal Baudouin, Dany Desjardins - © Rolline Laporte

L’École buissonnière en première mondiale à la Tohu le 30 octobre

Le chorégraphe Pierre-Paul Savoie renoue avec les enfants de 4 à 10 ans ainsi qu’avec le grand poète Jacques Prévert, dont les textes émaillent ce spectacle interdisplinaire et ludique. C’est le début d’un long voyage pour l’équipe, qui poursuivra sa route après les fêtes avec un premier arrêt à Rimouski, Baie-Comeau et Sept-Îles.

Après Contes pour enfants pas sages, Pierre-Paul Savoie retrouve l’univers insolite et envoûtant de l’auteur français Jacques Prévert avec L’École buissonnière. Au programme, un quatuor de danseurs expose fous rires et joyeuses équipées ludiques, mais également marginalité enfantine et beauté de l’imaginaire. La cour d’école devient le lieu des inventions les plus fertiles, des émotions les plus débridées. Les chorégraphies, inspirées autant des jeux de cordes et de ballons que de l’apprentissage scolaire et de la vie, composent une trame sensible et dynamique, dans laquelle brillent les textes de l’auteur des immortels recueils Paroles et Histoires. Chantés ou scandés, ces contes et comptines exaltent avec éloquence la fantaisie débridée des enfants.

Encore une fois, Pierre-Paul Savoie fait appel à Benoît Côté, qui a signé les musiques de Contes pour enfants pas sages et Les Chaises. Le compositeur donne un nouveau souffle aux formes musicales éprouvées comme les comptines et ritournelles et leur injecte une bonne dose de modernisme et d’originalité avec l’apport des voix d’Alexandre Désilets et d’Amylie.

Une célébration en jeux, en danse, en chansons, en musique et en poésie de l’enfance, de la créativité, de la ténacité et de la camaraderie.

L’École buissonnière, un collage chorégraphié et mis en scène par Pierre-Paul Savoie à partir des textes de Jacques Prévert, interprété par Mathilde Addy-Laird, Chantal Baudouin, Dany Desjardins et Amélie Rajotte. Les musiques originales sont signées par le compositeur Benoît Côté, chantées par Alexandre Désilets et Amylie. Lise Vaillancourt a accompagné le projet en tant que dramaturge, Annie Gagnon et Ève Lalonde ont agi en tant que répétitrices. L’équipe de conception est également composée de Linda Brunelle aux costumes, de Jocelyn Proulx et Valérie Bourque aux éclairages.

Pierre-Paul Savoie – PPS Danse

Chorégraphe et metteur en scène, Pierre-Paul Savoie est fondateur de la compagnie PPS Danse, qui œuvre depuis plus de 25 ans à faire connaître la danse contemporaine au plus grand nombre. Il se consacre principalement à la création et à la production d’œuvres chorégraphiques s’inscrivant dans le champ de la danse-théâtre. Présent à la scène, au cinéma et à la télévision, il collabore avec de grandes institutions théâtrales, musicales et circassiennes. Parmi ses récents succès mentionnons: Danse Lhasa Danse ( hommage à Lhasa de Sela ), Les Chaises d’après les textes d’Eugène Ionesco et Contes pour enfants pas sages d’après les textes de Jacques Prévert. Il est lauréat de nombreux prix, notamment le prix Jacqueline-Lemieux du Conseil des arts du Canada (1996), le Prix hommage RIDEAU (2008), le Prix RIDEAU tournée (2014) et le Prix de l’action culturelle de la ville de Montréal (2015).

PPS Danse présente L’École buissonnière en grande première à la Tohu, le 30 octobre prochain à 11 h.

Le chorégraphe Pierre-Paul Savoie renoue avec les enfants de 4 à 10 ans ainsi qu’avec le grand poète Jacques Prévert, dont les textes émaillent ce spectacle interdisplinaire et ludique. C’est le début d’un long voyage pour l’équipe, qui poursuivra sa route après les fêtes avec un premier arrêt à Rimouski, Baie-Comeau et Sept-Îles.

Après Contes pour enfants pas sages, Pierre-Paul Savoie retrouve l’univers insolite et envoûtant de l’auteur français Jacques Prévert avec L’École buissonnière. Au programme, un quatuor de danseurs expose fous rires et joyeuses équipées ludiques, mais également marginalité enfantine et beauté de l’imaginaire. La cour d’école devient le lieu des inventions les plus fertiles, des émotions les plus débridées. Les chorégraphies, inspirées autant des jeux de cordes et de ballons que de l’apprentissage scolaire et de la vie, composent une trame sensible et dynamique, dans laquelle brillent les textes de l’auteur des immortels recueils Paroles et Histoires. Chantés ou scandés, ces contes et comptines exaltent avec éloquence la fantaisie débridée des enfants.

Encore une fois, Pierre-Paul Savoie fait appel à Benoît Côté, qui a signé les musiques de Contes pour enfants pas sages et Les chaises. Le compositeur donne un nouveau souffle aux formes musicales éprouvées comme les comptines et ritournelles et leur injecte une bonne dose de modernisme et d’originalité avec l’apport des voix d’Alexandre Désilets et d’Amylie.

Une célébration en jeux, en danse, en chansons, en musique et en poésie de l’enfance, de la créativité, de la ténacité et de la camaraderie.

L’École buissonnière, un collage chorégraphié et mis en scène par Pierre-Paul Savoie à partir des textes de Jacques Prévert, interprété par Mathilde Addy-Laird, Chantal Baudouin, Dany Desjardins et Amélie Rajotte. Les musiques originales sont signées par le compositeur Benoît Côté, chantées par Alexandre Désilets et Amylie. Lise Vaillancourt a accompagné le projet en tant que dramaturge, Annie Gagnon et Ève Lalonde ont agi en tant que répétitrices. L’équipe de conception est également composée de Linda Brunelle aux costumes, de Jocelyn Proulx et Valérie Bourque aux éclairages.

Pierre-Paul Savoie – PPS Danse

Chorégraphe et metteur en scène, Pierre-Paul Savoie est fondateur de la compagnie PPS Danse, qui œuvre depuis plus de 25 ans à faire connaître la danse contemporaine au plus grand nombre. Il se consacre principalement à la création et à la production d’œuvres chorégraphiques s’inscrivant dans le champ de la danse-théâtre. Présent à la scène, au cinéma et à la télévision, il collabore avec de grandes institutions théâtrales, musicales et circassiennes. Parmi ses récents succès mentionnons: Danse Lhasa Danse ( hommage à Lhasa de Sela ), Les chaises d’après les textes d’Eugène Ionesco et Contes pour enfants pas sages d’après les textes de Jacques Prévert. Il est lauréat de nombreux prix, notamment le prix Jacqueline-Lemieux du Conseil des arts du Canada (1996), le Prix hommage RIDEAU (2008), le Prix RIDEAU tournée (2014) et le Prix de l’action culturelle de la ville de Montréal (2015).