L’École buissonnière

Mathilde Addy-Laird, Chantal Baudouin, Dany Desjardins, Amélie Rajotte - © Rolline Laporte

Playing Hooky, au Hong Kong Arts Festival, les 3 et 4 mars 2018

Playing Hooky

Amélie Rajotte, Mathilde Addy-Laird, Chantal Baudouin, Dany Desjardins - © Rolline Laporte

Dany Desjardins - © Rolline Laporte

Amélie Rajotte, Dany Desjardins, Mathilde Addy-Laird, Chantal Baudouin - © Rolline Laporte

Une rencontre entre la danse et la chanson (à partir de 4 ans)

Une journée à l’école, l’arrivée dans la cour, les amis, les jeux, les babillages et les fous rires, la cloche qui sonne, la classe qui commence… des mathématiques à la récréation, du récital aux récitations, la journée des quatre élèves est bien remplie! Leurs personnalités, très différentes les unes des autres, éclatent en danses, en chansons et en poésie. Ils passent du rejet à l’acceptation de l’autre, avec ses différences, ses idées, ses talents particuliers. La fin des classes, pleine de vacarme, de jeux de corde et de ballon, célèbre la force de l’inventivité et de l’imaginaire, sonne la promesse d’amitiés durables.

Après Contes pour enfants pas sages, Pierre-Paul Savoie retrouve l’univers insolite et envoûtant du poète Jacques Prévert avec L’École buissonnière, spectacle dans lequel quatre danseurs défendent des rôles exigeant une grande aisance multidisciplinaire. Il fait encore une fois appel à Benoît Côté, qui a signé les musiques des spectacles Contes pour enfants pas sages et Les Chaises. Le compositeur donne un nouveau souffle aux formes musicales éprouvées comme les comptines et ritournelles, il leur injecte une bonne dose de modernisme et d’originalité avec l’apport des voix d’Alexandre Désilets et d’Amylie.

Une célébration en jeux, en danse, en chansons, en musique et en poésie de l’enfance, de la créativité, de la ténacité et de la camaraderie.

Crédits de production

Collage, chorégraphie et mise en scène : Pierre-Paul Savoie
Textes : Jacques Prévert
Interprètes : Mathilde Addy-Laird, Dany Desjardins, Chantal Baudoin ou Amélie Rajotte, Amélie Rajotte ou Marilyne St-Sauveur,
Musique : Benoît Côté
Auteur et compositeurs originaux : Jacques Prévert, Joseph Kosma et Pierre Arimi
Conseillère à la dramaturgie : Lise Vaillancourt
Costumes : Linda Brunelle
Éclairages : Jocelyn Proulx et Valérie Bourque
Répétitrices : Annie Gagnon et Ève Lalonde
Durée : 50 minutes

Une coproduction PPS Danse (Montréal) et DansEncorps (Moncton)

Cette création a bénéficié du programme de résidences artistiques des conseils des arts du Québec et du Nouveau-Brunswick.

Valérie Bourque

Pierre-Paul Savoie

Mathilde Addy Laird

Lise Vaillancourt

Jocelyn Proulx

Dany Desjardins

Chantal Baudoin

Benoît Côté

Amelie Rajotte

Documents à télécharger

PPS Danse - BAGNE - © 2014 Rolline Laporte

Re-création de BAGNE pour le 25ième anniversaire

Plus de 20 ans après sa création originelle, les co-créateurs et interprètes Pierre-Paul Savoie et Jeff Hall entreprennent de revisiter l’un de leurs plus grands succès, Bagne. Confinés dans une monumentale structure métallique, deux hommes s’embrasent sous les yeux captivés des spectateurs. Dans cette œuvre au croisement de la danse et du théâtre, la force brutale des interprètes vient se mêler à une tendresse universelle. Emprisonnés, les corps s’éreintent autant qu’ils s’entrelacent dans un mouvement brut et sensible, créant ainsi un hymne à la liberté et à l’amour puissant et magistral.

En faisant appel à une nouvelle génération d’interprètes masculins et en invitant les collaborateurs de la première heure à revisiter leur travail, les créateurs actualisent le propos et rendent l’œuvre intemporelle. Ancrée sur une base solide cette recréation saura assurément, grâce à son universalité, toucher à nouveau l’âme des spectateurs tout en étant découvert par un nouveau public et de nouvelles générations.

« Un must et ce, que vous aimiez la danse, le théâtre, la vie… Une œuvre universelle, qui pourrait être présentée absolument partout et toucher à peu près tout le monde.
Chapeau. » Anne-Marie Lecomte, La Presse (1992), Montréal

Ateliers Les Chaises

En lien avec son spectacle Les Chaises, PPS Danse propose une série d’ateliers d’initiation chorégraphique basée sur l’œuvre littéraire d’Eugène Ionesco, Les Chaises et son adaptation en pièce chorégraphique par la compagnie.

Ces ateliers ont pour but de sensibiliser les participants à la danse contemporaine, au jeu théâtral et au processus de création chorégraphique. Au travers de chacune des explorations proposées, les participants sont invités à se questionner sur la création chorégraphique et le rôle de l’interprète en danse.

L’atelier s’articule autour de différentes activités dont la lecture d’un extrait de la pièce d’Ionesco, l’exploration de la voix et de la gestuelle et la scénarisation d’une séquence chorégraphique. Les participants sont alors parties prenantes de la création en incarnant tour à tour le rôle de l’interprète en danse et celui du chorégraphe. Assisté d’interprètes et de chorégraphes professionnels, chacun développe une sensibilité à la gestuelle de la danse et au jeu théâtral.

Les ateliers d’initiation chorégraphique Les Chaises sont offerts sous la forme de rencontre ponctuelle (un atelier intensif) ou de six rencontres adaptées d’une heure chacune réparties sur plusieurs mois.

Quelques photos de l’atelier “Les Chaises” pour enfants :

PPS Danse - Atelier Les Chaises en école - © Clémence Ménard

PPS Danse - Atelier Les Chaises en école - "L'orateur" - © Clémence Ménard

Quelques photos de l’atelier “Les Chaises” pour personnes âgées à Villeray :

PPS Danse - Atelier Les Chaises à Villeray - © Clémence Ménard

PPS Danse - Atelier Les Chaises à Villeray. Sur la photo : Pierre-Paul Savoie - © Clémence Ménard

PPS Danse - Atelier Les Chaises à Villeray. Sur la photo : Lise Vaillancourt - © Clémence Ménard

PPS Danse - Atelier Les Chaises à Villeray. Sur la photo : Benoît Côté - © Clémence Ménard

Voir aussi l’atelier sur Vimeo : https://vimeo.com/74880162

Ateliers “Contes”

En lien avec son spectacle Contes pour enfants pas sages, PPS Danse propose une série d’ateliers d’initiation chorégraphique destinés aux élèves du primaire. Basés sur les contes de Jacques Prévert, ces ateliers d’initiation chorégraphique ont pour but de sensibiliser les participants à la danse contemporaine et au processus de création chorégraphique.

Présenté sous forme de jeu, l’atelier utilise la gestuelle des animaux de l’œuvre de Prévert, Contes pour enfants pas sages, comme matière chorégraphique. L’atelier s’articule autour de différentes activités dont la lecture d’un conte, l’exploration de la gestuelle, la scénarisation d’une séquence chorégraphique et se termine par de mini-représentations.

Afin de créer des ponts entre l’artiste et le public, ils favorisent l’accès à la danse contemporaine par le biais de la littérature, du théâtre, de la musique et du chant. Proposé en milieu scolaire ou communautaire, l’atelier s’offre en formule d’une ou plusieurs rencontres par groupe. Les ateliers, d’une durée moyenne d’une heure, sont offerts par des interprètes et chorégraphes professionnels.

Quelques photos des ateliers de Contes pour enfants pas sages tenus au Mexique en 2014.

PPS Danse - Atelier Contes en Mexique - © Photographe

PPS Danse - Ateliers Contes en Mexique - © Photographe

Les Chaises

Un spectacle de danse-théâtre pour tous, de 8 à 88 ans

Dans cette tragi-comédie chorégraphiée, un couple de vieillards, 94 et 95 ans, pour égayer l’ennui, la solitude et l’isolement de leur existence, s’inventent une ribambelle d’invités invisibles qui se bousculent à leur porte. Parmi eux le colonel, une Belle au Bois Dormant, un groupe d’enfants, des animaux journalistes et même le Roi en personne.

Dans ce tohu-bohu absurde animé par le mouvement incessant des chaises qu’on dispose dans l’espace pour les invités fantômes, s’amène enfin celui que tous sont venus entendre : l’orateur.

Contre toute attente, il se révèle être un enfant muet et danseur. C’est lui qui, par le langage de la danse, livrera au monde, le message universel qui traduit à la fois la pensée du vieillard et celle que les enfants souhaitent pour la suite du monde. Cette adaptation originale de l’œuvre d’Eugène Ionesco intègre harmonieusement la danse, le théâtre et la musique.

« Un petit bijou …»

Mélanye Boissonnault, Radio-Canada (Montréal)

« Avec son adaptation des Chaises, le chorégraphe Pierre-Paul Savoie s’approprie avec bonheur, tendresse et sensibilité un joyau du théâtre mondial pour le jeune public. »

Olivier Dumas, Monthéâtre.qc.ca

« Toujours aussi pertinente la pièce… fait résonner plusieurs couches de sens … Leurs dialogues et monologues font valser le sublime et l’ordinaire. Leurs petites routines et querelle, et surtout leurs gestes de vieux un peu fourbus par la vie faisaient bien rigoler le jeune public… Car la danse se mêle aux dialogues surtout sous forme d’acrobaties livrées avec la drôle de maladresse que leur âge impose.

Décors, costumes et maquillages, tous en noir et blanc, font un clin d’œil à une esthétique expressionniste, jouant à la fois sur le clownesque et le grave. Des changements de registres qui plaisaient visiblement aux jeunes spectateurs. »

Frédérique Doyon, le Devoir

PPS Danse - Les Chaises - © Eduardo Ruiz Vergara

Crédits

Adaptation de l’œuvre et dramaturgie : Lise Vaillancourt
Chorégraphie et mise en scène : Pierre-Paul Savoie
Collaboration chorégraphique : David Rancourt
Interprètes : Sylvain Lafortune, Heather Mah et Marie-Ève Carrière
Musique : Benoît Coté
Conception sonore : Thierry Gauthier et Benoît Côté
Scénographie et éclairage: Jocelyn Proulx
Conception des costumes: Linda Brunelle
Conception des maquillages : Florence Cornet
Conception de perruques : Rachel Tremblay et Ève Turcotte

Benoît Côté

David Rancourt

Heather Mah

Jocelyn Proulx

Lise Vaillancourt

Pierre-Paul Savoie

Sylvain Lafortune